1 / 0
Dit artikel is niet meer te bestellen.
Geen reviews
Lykke Li kondigt EYEYE (spreek uit als EYE) aan, een meeslepend audiovisueel album. Lykke's meest intieme project tot nu toe, EYEYE herenigt haar met haar vaste medewerker Björn Yttling, hun eerste samenwerking sinds het veelgeprezen I NEVER LEARN uit 2014. Opgenomen in haar slaapkamer in Los Angeles, is EYEYE Lykke's poging om een leven van romantische obsessie en vrouwelijke fantasie te comprimeren in een hyper zintuiglijk landschap.<BR>Het album wordt vergezeld door zeven visuele loops: samen onthullen de muziek en de visuals een groter verhaal, een verhaal over de eeuwig terugkerende cycli van liefde, verslaving, terugval en obsessie (de titel en de speelduur van het album zijn palindromisch). EYEYE is geen terugkeer naar vorm. Het is Lykke's laatste confrontatie met de vorm die haar carrière heeft bepaald. Het is een breuk met het breukalbum, en de zangeres haar magnum opus.<BR>Na vier door critici bejubelde studioalbums, wilde Lykke een ander palet gebruiken om EYEYE te maken. Ze legde een dogmatische set van regels op voor elk aspect van de productie. Er waren geen clicktracks, geen koptelefoons en geen digitale instrumenten. De zang werd opgenomen op een handheld $70 drum mic, vaak op het moment van compositie, waardoor de teksten het nog steeds kloppende geluid van vers liefdesverdriet dat in je oor wordt gefluisterd. De plaat werd gemixt op tape door Shawn Everett gedurende meerdere maanden in Los Angeles. Het resultaat is een zinderende 33 minuten durende carrousel-rit door emotionele hyperruimte, met een uitgeklede productie, wervelende analoge synths, en de massieve pop hooks die de fans zullen herkennen als het handelsmerk van de zangeres. 'Ik wilde dat de plaat de intimiteit had van het luisteren naar een voice memo op een macro dosis LSD,' zegt Lykke.<BR>De visuele component van EYEYE zal samen met de plaat worden uitgebracht. Geregisseerd door Theo Lindquist en geschoten op 16 millimeter film door cinematograaf Edu Grau (A Single Man, Passing), zijn de één minuut durende video's bedoeld om gezien te worden als fragmenten van een groter verhaal. Lykke zegt. 'De bedoeling is om de volledige impact van een film in zestig seconden op een telefoonscherm te krijgen, waar de meeste van onze emotionele ervaringen nu toch al plaatsvinden.' De video's roepen de kernthema's van het album op: fantasie, herhaling, en de oneindige lussen waarin we vastzitten zitten. Ze zullen worden uitgebracht op alle platforms, waaronder Instagram, TikTok, en YouTube.
