We gebruiken cookies en vergelijkbare technieken om beter te werken.
Met deze cookies verzamelen we informatie over jou en volgen we jouw internetgedrag binnen onze website aan de hand van unieke identificatoren.
Lees hier meer over privacy en ons cookiebeleid.
1 / 0
Niet op voorraad.
Levertijd vanuit de leverancier is circa 22 werkdagen.
Geen reviews
Wanneer de tijden moeilijk zijn, of je je uitgeput voelt, begin je te verlangen naar een leven van totale vrede. Een leven waar geen ruzies, ruzies of leugens zijn; waar teleurstelling niet bestaat en je acties geen gevolgen hebben. Sommigen noemen het misschien een "fantasiewereld". Het Belgische genre-springende trio Brutus noemt het de "Unison Life" - een zin die hun derde studioalbum titelt. Unison Life gaat over alle dingen die je in de eerste plaats verslijten. Het is de lelijkheid, de pijn en de dappere daden die je er doorheen helpen. Beginnend met een portret van tevredenheid en van daaruit ontrafelen, gaat het album de strijd aan en vraagt zich af wat echt telt. In hun eigen woorden: “Is dit Unison Life een hoax? Of een zoektocht?” Sinds hun oprichting in 2014 heeft Brutus naam gemaakt met hun rusteloze, emotioneel rauwe rock die het landschap van metal, punk, post-hardcore en verder doorkruist - vaak in hetzelfde nummer. De drie leden leerden elkaar voor het eerst kennen in hun woonplaats Leuven, waar ze hun tanden sneden in verschillende lokale bands. Hun invloeden zijn breed en gevarieerd. Drummer/zanger Stefanie Mannaerts - die opgroeide boven een muziekwinkel die door haar familie wordt gerund - houdt van verschillende genres, van post-metal tot elektronische muziek. Bassist Peter Mulders is meer een punker, terwijl gitarist Stijn Vanhoegaerden meer van country en meer melodieuze rock houdt. Hun uiteenlopende smaken komen samen via Brutus om een geluid te creëren dat even zwaar als onverwacht is, vol schoonheid en verrassingen. Van hun debuutalbum Burst uit 2017, tot Nest uit 2019, tot het uitbrengen van een optreden in mei 2019 in hun woonplaats Handelsbeurs Concert Hall als een live album tijdens de pandemie, Brutus is bij elke beurt gestegen. Het was echter pas bij Unison Life dat Brutus de tijd en ruimte had om echt na te denken over hun richting. “Ik wilde dat elk nummer het laatste nummer zou zijn dat we ooit zullen schrijven”, legt Mannaerts uit. “Het doodde me van binnen omdat het bijna een onmogelijk hoge standaard is, maar dat was mijn persoonlijke doel voor dit album. Het was een zoektocht van twee jaar om het beter te doen, en ik ben erg trots op wat we samen hebben bereikt." Brutus werkte anderhalf jaar aan Unison Life, hoewel het grootste deel van die tijd werd doorgebracht met rondhangen. Als ze niet thuis in quarantaine zaten, verschansten ze zich in hun oefenruimte in Gent, waarbij ze de vrije tijd die de pandemie hen bood optimaal benutten door te experimenteren, invloeden uit te wisselen, samen te praten en te koken. Tussen de schrijfsessies door speurden ze tweedehands websites af naar verschillende dingen - veel versterkers, gitaren, bassen, een bassynth, effectpedalen, zelfs wat klokkenspel - om mee te spelen. “Er was altijd iets nieuws dat we probeerden. Niet omdat het nummer erom vroeg, of omwille van het liedje, maar omdat we aan het experimenteren waren”, zegt Mulders. "Ik weet niet hoe dit album zou hebben geklonken als we het tussen de tours door moesten schrijven en niet zoveel tijd hadden gehad om met de nummers te experimenteren." Van peinzende slow-burners als "What Have We Done" en "Chainlife", tot dreunende punktracks als "Brave" en "Dust", tot meeslepende post-rockafsluiter "Desert Rain", Unison Life is een dikke, atmosferische gloed. De tien nummers vertegenwoordigen de meest geconcentreerde inspanningen van hun lange schrijfperiode, maar er is ook meer ademruimte dan Burst of Nest. Het is een album van uitersten. De zware stukken zijn nog zwaarder, en de zachte momenten zijn melodieuzer dan ooit tevoren. "Er is een sterke emotie in ons dat als je een [heavy] nummer schrijft, je aan de andere kant van de wereld moet zoeken", zegt Mulders. "Je moet contrast hebben." Vanhoegaerden bracht invloeden mee van de Americana waar hij thuis naar luisterde, spelend met Nashville-stemmingen in een rockomgeving, terwijl Stefanie - nostalgisch tijdens de pandemie - begon te onderzoeken wat ze beschrijft als de 'fundamenten' van de muziek waar ze normaal naar zou luisteren . Er was een Moby-tijdperk, een Cranberries-tijdperk – geen van beide staat expliciet op het album, maar hun indrukken zijn voelbaar in de hypnotiserende sfeer van “Miles Away” en de sombere diepte van Mannaerts' zang. Deze nieuwe invloeden kwamen ook met een nieuw perspectief, omdat ze erop gericht waren om nummers te maken die niet alleen goed klinken op dit moment, maar die de tand des tijds doorstaan. “Met Burst waren we een nieuwe band, dus het draaide allemaal om strakheid en zwaarte”, legt Mannaerts uit. “Met Nest hebben we meer geëxperimenteerd en meer diepte in de nummers gebracht. En met dit album heb ik het gevoel dat we geprobeerd hebben om al die dingen tegelijk onder de knie te krijgen. Zoals, hebben we deze laag nodig of niet? Hebben we vier staven nodig of niet?” Het is een aanpak die Mulders omschrijft als "het zuiveren van de Brutus-sound" - van het concentreren van de pure elementen van Brutus, en het wegdoen van de rest. Unison Life stelt de vraag of een leven van tevredenheid een mythe of een uitdaging is; een waan of een doel. De thema's zijn intiem maar universeel, met Mannaerts die ouder worden zonder zich veranderd te voelen (“Victoria”), de eisen van vriendschap als je al uitgeput bent (“Dust”), de angst om mensen teleur te stellen (“Chainlife”) en de moeilijkheid van lijden in stilte (“Brave”). Lead single "Liar" is Brutus in een notendop, beginnend met een kronkelende gitaarriff, opgaand in een anthemisch post-rock refrein, en uiteindelijk een chug-zware derde act bereiken die goed gebruik maakt van het klokkenspel dat ze hebben gevonden. Het is een brug tussen Nest en Unison Life en combineert de koerswijzigingen waar ze bekend om staan met de geconcentreerde kracht van het nieuwe album. “Toen we het schreven, was alles wat we hadden geschreven erg zwaar. Voor ons is het een logisch gevolg om dat tegen te gaan met een nummer dat niet te donker of schokkend was.” De grootste afwijking van Brutus' gebruikelijke sound is opener “Miles Away”. Het is hun eerste en enige nummer zonder drums, maar het heeft nog steeds alle energie van de lucht voor een elektrische storm. Oorspronkelijk geschreven als de afsluiting van het album, zien de teksten Mannaerts haar leven van buitenaf observeren. Dat gevoel van een stap verwijderd te zijn – van het gevoel “mijlen verwijderd” te zijn – van je eigen leven wordt door het hele album herhaald, maar in dit geval is het een reflectie op het nummer zelf, het eerste muziekstuk dat ze schreven waar alles in klikte plaats. “We hadden al dit onderzoek gedaan en we werkten zo hard om het beter te doen voor deze band en deze plaat, en toen we 'Miles Away' schreven, voelde het goed. Alsof het altijd zo moest zijn”, herinnert Mannaerts zich. "Het voelde alsof ik eindelijk mijn ogen opende en besefte dat wat we nu doen, hier in deze oefenruimte, een goede zaak is, en de rest kan volgen." Unison Life vindt Brutus het meest opzettelijk. Ze waren bewuster bezig met het geluid, dat aansluit bij het artwork (geproduceerd door Mulders), evenals de muziekvideo voor "Liar", waarmee Mannaerts naar Marokko reisde voor de eerste video die de band heeft gemaakt die plezier heeft met concepten en verhaal vertellen. Door de afwezigheid van touren in de afgelopen jaren, kan Brutus 100% van hun energie in Unison Life stoppen, en het resultaat is een zinderende illustratie van een grensverleggende band aan de top van hun spel.
1. Miles Away
2. Brave
3. Victoria
4. What Have We Done
5. Dust
6. Liar
7. Chainlife
8. Storm
9. Dreamlife
10. Desert Rain
